提及影视作品，我们往往将更多的目光聚焦于绚丽的画面，却容易忽视那同样蕴含着巨大能量、不可或缺的“听”。

在视听艺术中，画面赋予声音以形态神韵，声音则回报画面以生命、现实感和生活气息。声音和画面如影随形、相得益彰。

影视作品中的声音元素丰富多样，具体可以分为三种——人声，音乐，音响。

人声是指人的发声器官发出的所有声音，包括语言、笑声、抽泣声等。最重要的是语言，负责表达人的思想、感情和愿望。

在影视作品中，人声主要作为对白、旁白、独白及内心独白。

人声的主要功能有配合影像交代说明，推动叙事；表现人物的心境和情感；塑造人物特殊的性格特征；可以直接表达作者的观点和作品的主题。

音乐负责表达语言无法明说的部分，是抽象的艺术。

音乐思想的表达需要依靠客观声音的物理属性，如频率、振幅、共振、时间、音的建立和衰减等等。

音乐的功能有营造特殊的场景气氛；凸显地域、时代特色；推动剧情的发展；确立影片的风格基调；表现作品的主题和作者的思想感情；起到声画组接的作用。

音响是指除了人声和音乐以外，自然界的一切声响（也包括人工音响），比如风声、雨声、鸟鸣声、流水声、城市的嘈杂声等。

生活环境中任何声音都可以在影视艺术作品中作为音响效果声。

音响的功能有营造影片叙事空间的真实感；渲染画面的氛围；增强影片特定的戏剧性效果；表现人物的心境。

在电影《好东西》中，制作团队就通过人声、音响、音乐，构建一个全新的电影“场所”并完成电影中特殊的情感聚焦。

最让人印象深刻的就是《好东西》对电影声音中的“声响”元素的运用，其中，小叶和小孩对话时的声画蒙太奇剪辑堪称经典。

拟音工作者小叶让小孩猜测各种声音的来源，这段长达两分半钟的剪辑猜测了十六七种声源。

起初小孩猜对了两种声音，从第四种声响开始，以声画对位的方式切入母亲王铁梅在老房子中做家务和家居生活发出的各种声响。

然而，小孩却无一猜出这些声响都是“妈妈的声音”，多数将其误认为是自然界的声响。

下暴雨是煎鸡蛋的声音，龙卷风是吸尘器的声音，打雷是抖动晾晒衣服的声音，熊猫吃竹子是择菜的声音，海豚跳到大海里是洗菜的声音，还有特殊的“飞船启动”是开投影仪的声音。

这一创意源于邵艺辉对剧本的调整，原本突出铁梅工作打拼的画面，因工作声音有限，转而引入家务声音，唤起了很多人记忆中深埋的情绪。

拟音环节的声音蒙太奇不仅是整部电影的核心内涵体现，用日常化建构诗意，让声音进入叙事并成为重要一环，还完成了一种隐喻。

此外，《好东西》在人声的运用上独具匠心，导演邵艺辉充分发挥编导一体的优势，将幽默感巧妙融入每一次对话之中。

影片摒弃了传统电影中快节奏叙事下大段对话与固定场景的局限，大胆安排了三场集体餐桌戏以及多次二人、三人对话场景。

在音乐运用上也别具一格，多达十首左右的音乐作为电影插曲，部分是有声源音乐，部分为配乐，且配乐常与碎片式的蒙太奇剪辑相伴。

在非歌舞片的当代电影中，如此多的配乐并不常见，多段蒙太奇音乐片段使影片整体结构更趋碎片化。

这些音乐歌曲穿插在影片中，对电影结构产生了显著影响，使电影更偏向渲染式的情绪表达，而非留白式理性陈述。

声音在影视作品中发挥着多维且至关重要的作用，主要有以下几方面：

1. 渲染环境氛围，构建独特时空

声音具有高度的概括性，可以有效地体现并渲染时代气氛、环境气氛、战争气氛、恐怖气氛、欢乐气氛、梦境或幻境气氛等。

2. 展现人物特质，传递内心情感

声音中语言对白元素除了具有作为语言文字本身的表意基本功能外，角色在说话时表现出来的语音特点，包括音量、速度、节奏、语调等，都可以体现人物的性格、心理、情绪等特点。

3. 衔接场景转换，实现自然过渡

声音作为场景转换的媒介，能使转换过渡过程自然流畅。其主要手法就是将声音的处理向前或者向后位移。

4. 推动情节发展，打造精彩高潮

声音对于推动情节的发展也会形成重要的作用。在影片中，通过音乐和音响两者的结合来实现情节高潮的构建是影片创作者的常用手法之一。

在数字技术日益发达的今天，声音艺术正迎来前所未有的创新可能。从杜比全景声到空间音频，声音设计已成为衡量影视作品艺术品质的重要标准。

下一次，当我们沉浸于银幕世界时，不妨闭上眼睛片刻，聆听那场隐匿于光影背后的交响：

你会发现，那些被听见的世界，往往比被看见的更为深邃、丰富而真实。

影视声音艺术创作基础教程（第2版）

本书从影视声音艺术构思、艺术制作、审美评价三个方面切入，介绍影视声音艺术创作全流程。

第一单元“影视声音艺术构思”介绍了声音风格设计、语声的艺术构思、音乐的艺术构思、音响的艺术构思及声音蒙太奇；第二单元“影视声音艺术制作”讲解了影视声音制作理论基础知识、制作实践基础知识、制作前期准备、同期录音、后期制作；第三单元“影视声音艺术创作案例分析”以电影《贫民窟的百万富翁》为例，详细展示了声音艺术创作分析的方法。