内容简介：

本书面向人工智能时代的影视学习者、创作者及教育工作者，旨在建立不依赖单一工具、可迁移的影像创作方法论。全书以审美通识教育和影视专业知识为根基，将生成式人工智能技术融入创作训练，强调技术与艺术融合下的系统创意思维；以创作、叙事、造型、视听、生产、应用六大思维体系为骨架，系统讲解AI 剧作、视听语言、视觉风格、剪辑与声音、人机协同、生产流程及团队分工，覆盖商业传播、艺术短片、平台短剧和文化空间等场景，不仅介绍工具的使用，更关注如何理解模型、组织流程、控制生成、判断并修正作品，强调人机协作中的创作者主体性。通过理论阐释、案例解析、操作示范与思考练习，帮助学习者形成审美判断力、系统控制力与场域自觉，在技术快速迭代中把握稳定的创作规律，成为未来影像语言的探索者与定义者。

作者简介：

中国传媒大学戏剧影视学院编写组 ：中国传媒大学戏剧影视学院成立于2002年，是学校艺术学科规模最大的教学科研单位。学院推动教学、科研、创作三位一体发展，办学实力居国内同类院系前列。汇聚知名教授、学术领军学者和行业专家，师生作品多次荣获华表奖、金鸡奖、飞天奖、金鹰奖、“五个一工程”奖等重要奖项。面向人工智能时代，学院主动融入学校实现“三个跨越”的发展进程，确立“文学为根、导演为魂、AI为翼”的新办学理念，深化新文科、新艺科建设。聚焦数智技术与戏剧影视艺术融合，学院依托中传戴尔联合创新实验室等平台，组建“昆仑”拔尖人才实验班，探索跨层次、跨学科、跨专业育人机制。学院坚持立德树人，厚植文化自信与家国情怀，培养人工智能时代拔尖创新人才，力求为文化强国建设和行业创新发展贡献力量