AI影视编剧

谭苗 著

中国传媒大学出版社

2026年3月

《AI影视编剧》是面向数智时代影视编剧的实用型教材。本书聚焦AI赋能影视剧作的实操路径，涵盖智能工具矩阵、Al辅助剧本创作的基本应用和方法、AI叙事模型建构基础、AI辅助下的短片剧本创作、AI辅助更改撰写与IP改编的剧作逻辑实例。

人工智能新闻传播实务

朱滨 陈欣文 著

中国传媒大学出版社

2026年2月

随着人工智能技术的迅猛发展，新闻传播领域正经历前所未有的变革：传统的新闻生产模式正在被重塑，人机协作催生新闻传播的新范式。基于当前的AI时代背景，本教材着力探讨生成式人工智能技术在新闻传播实务中的理论和应用，旨在帮助新闻从业者、学生以及研究人员更好地理解和应用人工智能技术，并提供一套系统的操作方法与实践指南。

融媒体运营

林刚 冯杰 著

中国传媒大学出版社

2026年3月

本书围绕脱胎于传统媒体的各地融媒体中心机构的历史成因、内外特点、发展目标以及独特的市场环境，全流程解构面向市场运营的所有环节。本书分四大体系、二十多个知识模块，详细地讲解了融媒体运营的相关内容。作为融媒体实践运营操作的教科书，本书中大量的理论与实践流程不仅来自作者在各级融媒体机构工作的实践，还有自2016年以来考察、辅导的上百个新兴融媒体机构实际案例的经验总结。

传播学导论

何爽 著

武汉大学出版社

2025年12月

本书从理论新闻传播学的研究对象、意义和研究方法写起，分别阐述了新闻传播的行为、传播者、内容、过程、要求、媒介、事业、受众、效果和调控，研究了新闻传播活动的发生及其发展和运作的规律，以及它同随自己互动的社会经济、政治、文化环境之间的关系，构建了一个逻辑联系合理、清晰的理论框架。该书可作为高等学校传播学、新闻学、广告学以及公共关系、市场营销等专业的基础课教科书，也可满足其他专业和一般读者了解传播学基础知识的兴趣。

传媒经济学基础词条

刘瑾鸿 赵睿 主编

人民日报出版社

2025年11月

本书以微观经济学为基本分析框架，以传媒经济理论产生、发展和演化的历程为逻辑主线，从传媒经济活动的影响因素入手，将与之相关的基本概念、理论，学科代表人物、学术史中的重要事件等以词条的方式予以介绍。本书针对传媒产业特殊性，联系经济理论与商业实践，阐述了经济学理论概念在传媒产业中的引入，探讨了传媒生产场域中多种力量的作用机制，分析了传媒组织机构的市场行为与传媒经济运行规律，并深入描述了政府规制、新技术与媒介融合等外部因素对传媒产业的影响。词条内容既包括传媒经济理论架构的研究，也包括传媒经济活动的具体实践研究，力争覆盖传媒经济学的最新研究成果。

公共传播引论

冯建华 著

中国社会科学出版社

2025年5月

本书从历史、文化和现实交互性的综合视角，简要分析了公共传播的概念意涵、发展脉络、文化差异、形态演变，深刻阐释了数字时代公共传播的核心特质，进而探讨了数字空间开放带来的公共表达、权责配置、交流悖论等问题，并初步分析了公共传播与共同体的关系，大体从本体论、实践论和价值论三个层面展开论述。本书是国内公共传播理论研究的奠基性著作，在理论拓展和体系建构等方面具有开创性。

和通讯员聊聊怎么写新闻

吴兆喆 著

人民日报出版社

2026年1月

本书是为通讯员、记者等一线记录者量身打造的新闻采写实操指南，以“读书筑基、眼界立意、思路为核、精雕出彩”四大篇章为纲，用漫谈式笔触直击“写什么、怎么写、为何写” 核心痛点。全书案例翔实、紧贴实战，系统拆解读书方法、采访技巧与写作心法，可助力传媒人、宣传工作从业者高效提升采写能力、淬炼新闻素养。

家庭传播导论

王卫明 等 著

西安交通大学出版社

2025年11月

本书从系统论的视角，深入研究家庭传播的要素、类型、影响因素，建构了全新的家庭传播理论体系，分析了特殊家庭的家庭传播、特殊时期的家庭传播，提出了“铺轨理论”“心态决定论”等一系列新观点，结合楹联、家训、家规、家信、成语、谚语、纪实作品、文学作品、影视作品回顾了家庭传播的历史经验，梳理了古代中国和当代中国的家庭传播规范，分析了家庭教育的原则、方法、内容，针对家庭传播的误区、难题，从理念、心态、培训、技术、创新、协同倡导、救济等方面提出一系列优化建议。

[加] 赵月枝 陈鸥帆 著

清华大学出版社

2025年12月

本书从历史唯物主义和辩证唯物主义的哲学高度与融通中外的跨学科理论广度,以全球史视野中资本主义与社会主义新闻传播事业的发展与变迁为背景,把新闻传播活动放在动态的世界社会历史过程中来考察,在新闻与传播、历史与当下、迷思与祛魅、普遍与特殊、事实与意见、阶级与民族、国家与市场、自由与规制、专业与业余、引领与批判等辩证关系中,系统阐述当代中国马克思主义新闻观的立场、观点与方法。

人文电影导览

主编 沈鲁

副主编 邬晨悦 林华浩 王辰

西安交通大学出版社

2025年11月

本书是教育部精品视频公开课程“中国电影史话”、教育部一流线上课程“光影·光阴:早期中国电影漫谈系列”配套教材。本书并非传统意义上的电影艺术鉴赏教材，作者通过对具体作品的导览，揭示影像媒介如何参与社会主体的精神形塑，将电影文本纳入宏观文化视野，力求呈现出新的阐释路径，使本书成为以人文精神为核心的电影美育与公共艺术类教材。本教材旨在通过对中外经典与当代电影作品的深度人文分析，探讨以人性、人生、人情、人伦、人道为核心内容的社会、文化与哲学议题。本教材不同于一般意义上的从“电影艺术ABC”说起的鉴赏类教材，而是截断众流，另辟蹊径，将电影艺术的理论阐释浓缩为全书的“序曲：关于电影的导览”与“尾声：‘后电影’与‘电影’”两个部分，扼要说明电影鉴赏对于普通人的终极价值，以及在新的媒介技术条件下电影艺术可能有的未来。本教材的重点是围绕“人文电影”展开的十个板块：“电影与纪录”“电影与成长”“电影与爱情”“电影与女性”“电影与人性”“电影与人生”“电影与历史”“电影与空间”“电影与时间”“电影与教育”。本教材在十个板块中凸显对具体电影作品的导览，从而展开对人类生存状态、价值观念及文化多样性的多元化思考。

翁之颢 著

复旦大学出版社

2026年3月

本书是一部系统性讲解移动互联网内容生产业务操作与底层逻辑的专业著作，分为理论与实务两大模块：前两章从移动互联网的发展沿革入手，分析信息传播生态的变革、内容生产的趋势与困境，帮助读者建立对移动新媒体环境的系统认知；第三至九章按照“设计—制作—运营”的产品流程，依次探讨定位设计、内容策划、文稿制作、视觉呈现、技术应用、关系运营与市场运营等关键环节，辅以大量一手案例和复盘分析，既讲解操作方法，也揭示背后的传播逻辑与用户心理。

本书强调以产品思维重构内容生产，涵盖从专业媒体到自媒体的多元生产主体，适合新闻传播专业师生、媒体从业者、机构宣传人员及自媒体创作者阅读，既可作为高校教材，亦可为移动互联网时代内容生产提供可操作的指南。

数字经济下的城市更新发展研究

余博 著

中国传媒大学出版社

2026年2月

本书以数字经济视角看待城市发展，探讨数字化时代城市更新的内涵、价值与趋势，并分析数字经济与城市更新的耦合关系。本书还与读者分享近年来在数字经济发展背最下国内外城市更新的最新实践与场景应用，围绕新质生产力、人工智能、城市副中心建设、数据资产与数据管理等多个时代新命题，对城市更新的未来发展进行展望。

于鹏亮 著

中国传媒大学出版社

2026年3月

本书分为上、中、下三编。上编对网络流行语在中国二十余年的发展史进行总结，全面回溯网络流行语的历史进程。中编结合二十余年来网络流行语的样本，分别从语言学、传播学、新闻学等学科对网络流行语进行研究，阐述其在大众文化、社会心态方面的特征。下编主要对1994—2018年中国网络流行语的发展进行了反思，从互联网技术的革新、网民的变化及使用心理、网络文化的繁荣、网络流行语舆论监督功能的提升及网络流行语的自我演进五个方面归纳了流行语产生的影响因素，从学理上回答了网络流行语使用行为与社会行为的关系；从网络流行语的演变入手，形成了自成体系的对网络流行语研究的方法和理论构架。

传播修辞学

刘涛 著

北京大学出版社

2025年12月

本书为2024《国家哲学社会科学成果文库》项目。传播学的“身体”里，一直都流淌着其他学科的血液，而修辞学则是其中最古老的学术传统。修辞学与传播学的“相遇”，诞生了一个新兴的学科领域——传播修辞学。传播修辞学立足修辞认识论，强调将传播问题置于修辞学知识系统中加以考察，以此拓展和创新传播研究的修辞学范式。本书从修辞认识论的三个知识维度——思想谱系、修辞原理、前沿理论出发，探讨修辞视角对传播学知识生产的“打开方式”，从而构建传播修辞学的知识体系。第一部分立足中西方修辞思想，探讨传播研究的观念创新问题；第二部分立足修辞学原理和机制，探讨传播研究的意义模式问题；第三部分立足五种新兴的修辞理论——视觉修辞、公共修辞、数字修辞、程序修辞、邀请修辞，探讨传播研究的新场景、新问题和新实践。

国际传播视域下文化形象建构研究

王敏 等 著

武汉大学出版社

2025年12月

本书整合“他者镜像理论”与“文化形象理论”，结合历史研究、案例分析、问卷调查、深度访谈等方法，重点探讨如何通过“来华外籍人士”这一“中介”群体讲好中国故事以提升中国文化形象。研究发现，中国的文化形象在全球范围内逐渐提升，但与其作为世界第二大经济体的地位相比，仍有差距，尤其在文化交流、国际媒体影响力和流行文化等方面。通过对来华外籍人士的大规模调查，研究进一步揭示了中国故事在跨文化传播过程中面临的偏见、刻板印象及文化冲突。为突破传播障碍，本书提出了中介化国际传播理论和“借嘴讲话、借筒传声”等中介化传播策略，强调发挥来华外籍人士的中介、桥梁、纽带作用，以有效改变外界对中国的偏见和误解。此外，本研究还构建了文化形象和城市文化形象的评价体系，为中国文化形象建设提供了新的理论框架和实践路径。研究成果不仅提出了“中介化”国际传播新理论，也为政策制定者和文化传播实践者提供了切实可行的策略和建议，以促进中国文化形象的国际传播与认同。

吴飞 著

浙江大学出版社

2025年11月

2004年至2022年间，作者通过田野调查的方式，深入考察了人际传播、组织传播和大众传播网络的进入对独龙族少数民族社区的影响。火塘，代表人际传播网络，曾是独龙族人交往和信息传播的中心场所。教堂，代表组织传播网络，作为另一种文化浸润着独龙族人。电视等大众传播网络的进入，深刻改变了独龙族人的生活和思维方式。而进入智能传播时代，智能手机基本上成为独龙族成年人的标配，手机所带来的“新世界”正在重构他们的交往网络。作者通过丰富生动的采访案例和数据，展示了社会传播网络对独龙族文化认同、社会交往和日常生活的影响，为读者呈现了一幅生动的少数民族社会发展画卷。

跨越文化差异的传媒力

刘建华 著

人民日报出版社

2026年1月

本书着眼于国际传媒消费环节，通过“影响接受传媒产品的文化差异因素”“文化价值认可的消费”“文化差异淡化的交换”“文化差异联结的分配”“文化差异减小的生产”五章，从“消费、交换、分配、生产”四个节点探究传媒业运营者淡化文化差异、促进国际传媒消费、增进文化共融的有效做法。本书剖析了消费者接受国际传媒文化产品的本质、规律及特征，构建了影响国际传媒产品接受的因素模型，提出了价值认可的国际传播理念，帮助传媒业实现东道国消费者对输出国传媒产品的最大化接受。本书引入传播学、语言学、管理学等多学科视角，是一本供媒体人拓宽知识边界、开阔商业视野的专著。

数字时代的电影美学

张书端 著

社会科学文献出版社

2025年12月

本研究立足计算机和网络技术的深层逻辑，探索数字时代电影美学的内在革新，在深入考察一些典型电影文本和电影文化现象的基础上，详细论述数字时代电影艺术的沉浸美学、交互美学、融合美学和智能美学转向，并在整体层面思考电影美学转向背后的社会意义和文化价值。

数字时代的圈层交往与信息守门

巩述林 著

浙江大学出版社

2025年12月

圈层传播是青年数字交往的重要特征，也是网络社会信息流动的基本样态。本书从数字时代的圈层化语境出发，结合相关案例，分析了社交媒体圈层传播实践的理论要素、公共属性、符号表达、边界建构等系列问题，进一步探索了社交媒体圈层传播背景下的信息守门机制，旨在为理解数字交往范式与信息治理路径提供参照。

刘峰 著

上海交通大学出版社

2025年10月

本书围绕虚拟主持人这一新兴领域展开深入研究，探讨其在新闻传媒、娱乐产业、商业营销和直播电商等多元领域的应用，剖析应用中的创新实践、局限与挑战，把握虚拟主持人背后的技术创新与应用特点，以及其口语传播的艺术和互动策略，从多维度审视其社会影响，包括对传媒行业、社会文化、职业发展和就业结构的影响。进而探讨虚拟主持人面临的社会责任问题，如伦理、身份真实性、数据保护和版权等方面的挑战与应对措施。最后对虚拟主持人的未来发展趋势做出展望，有助于帮助读者更为全面地了解虚拟主持人。

智能全媒体传播体系在中国

段鹏 著

人民出版社

2025年11月

本书系国家社科基金重大项目“智能化背景下全媒体传播体系建设的理论与实践路径研究”（项目编号：20ZDA058）最终成果。本书立足于互联网与人工智能迅猛发展的背景，系统探讨了中国全媒体传播体系的理论基础、实践路径与未来方向。内容涵盖智能媒体特征、全媒体的本土模式演进，重点关注技术逻辑在全媒体传播体系中的作用，探讨了5G、大数据、AI等关键技术如何赋能全媒体传播体系建设。本书还从社会主义市场经济与政治建设角度出发，分析了全媒体体系在经济社会治理、国家传播能力建设和社会文化建设中的重要作用，旨在为中国全媒体发展提供理论支撑与实践参考，并为推动中国新闻传播事业的发展贡献力量。

中国式现代化与新闻传播事业建设

胡正荣 主编

社会科学文献出版社

2025年11月

中国式现代化与新闻传播事业之间存在着深刻的互动关系。新闻传播事业既是中国式现代化进程中的参与者与推动者，又因中国式现代化的持续推进而获得新的发展动能。二者的双向赋能不仅塑造了新时代中国特色社会主义新闻传播新格局，也为全球现代化理论与实践提供了新范式。本书不仅对新闻传播学科发展具有意义，而且可为政策制定与媒体实践提供方法论参考。

社交媒体娱乐

【澳】斯图尔特·坎宁安

【美】大卫·克雷格 著

陈彦瑾 陶然 译

中国传媒大学出版社

2025年9月

本书系统分析了油管（YouTube）、照片墙（Instagram）等平台上的创作者经济，提出“社交媒介娱乐产业”（SME）这一新范式，强调平台算法、品牌合作与粉丝社群对全球化文化生产的重塑作用。通过关注全球化文化生产，本书还探讨了亚洲、欧美地区的创作者在平台算法、粉丝经济与文化政策等方面的差异化策略。

表演社会：如何走出洞穴

【意】安德里亚·科拉美第奇

【意】莫拉·甘齐塔诺 著

冯莉丝 译

重庆出版社

2026年2月

《表演社会：如何走出洞穴》是一部围绕当下基于互联网产生的新型文化模式——“表演社会”这一主题进行分析和讨论的哲学社科类图书。“表演社会”是指在深度互联网连接的社会环境下，舞台与观众的界限逐渐消弭，人人都被迫变成“演员”，个体必须不断地在公众面前展示自己以塑造和维护一个理想的形象，以借助流量变现的社会运转机制获益，却又深陷于算法对个人的闲暇时间无止尽的压榨之中。这样的情况并非个例，而是正在演变成社交媒体控制下的文化模式催生出的社会常态。作者从发生在社交媒体上的典型案例入手，用通俗易懂的语言展示了个体在“表演社会”中遭遇的如网络暴力、个体异化、社交焦虑等种种社会现象和社会问题，揭示了当代人是如何被构建成为以对世界的模仿取代世界、以自我展示代替自我表达、以叙述代替故事的过程。本书旨在提供一个答案，即重新审视我们人际关系发生变化的方式，尊重真实的主体性叙事，重新寻找生命的意义。

【加】德韦恩·R.温塞克

【加】罗伯特·M.派克 著

张涵抒 等 译

王维佳 安泽 何彦晖 校

东方出版中心

2026年1月

全球通信的起源常常与帝国的扩张联系在一起：各国为争夺资源，不断铺设海底电缆，建设电报系统，将通信基础设施纳入军事与政治竞争的版图。在这种叙事中，全球通信只是大国角力的侧影，传播史也因此被简化为一部围绕战争与征服展开的帝国史。

但《传播与帝国》所要呈现的，则是另一条更为丰富的线索。作者指出，现代全球传播体系的形成，并不只是政治博弈的结果，还是一个由资本主义持续扩张所推动的长期项目，早在20世纪初帝国主义高峰到来之前，世界便已被卷入一个以商业运作和利润逻辑为核心的媒介秩序中。凭借丰富的史料，传播史学者温塞克和派克不仅还原了资本力量塑造的早期全球传播网络，也为理解当下的平台垄断与数字资本主义提供了重要参照。